亚当·彭德尔顿:谁是女王?
在曼哈顿西53街11号的现代艺术博物馆，直到2022年1月30日
美国艺术家亚当·彭德尔顿(Adam Pendleton)创作了一些具有参考意义的混合媒体装置作品，探索围绕黑人激进主义和先锋派的主题，他将自己的作品描述为“黑人达达主义”。这位艺术家在纽约现代艺术博物馆(MoMA)的中庭布置了一个装置，其中包括三个高耸的脚手架雕塑，在不同的层次上用画布展示了混乱和重复的文本，让人想起在“黑人的命也是命”(Black Lives Matter)抗议期间覆盖全国种族主义纪念碑和纪念馆的涂鸦。一系列投影在巨大屏幕上的视频融合了过去一年的一些两极分化和胜利的时刻，包括弗吉尼亚州里士满最后矗立的邦联将军罗伯特·e·李(Robert E. Lee)雕像的图像从底座上拆下本月早些时候，还有同性恋理论家杰克·哈伯斯坦的荣誉。这个不和谐的空间充满了音频拼贴，将已故诗人Amiri Baraka的声音与音乐交织在一起。这是彭德尔顿首次在美国机构进行个人陈述，以表彰这位冉冉升起的明星，以及他通过高度概念性的作品诗意地传达时代性和历史性问题的能力。
共同兴趣的物品——岩石III(2000)，在博物馆的雕塑花园，旁边是野口勇的练习岩石照片:Brian W. Ferry
共同感兴趣的物品:硬的，软的，全都亮着却无处可去
直到2022年2月13日，野口勇基金会和花园博物馆，皇后区长岛市33路9-01号(弗农大道
设计二人组埃莱尼·佩塔洛蒂(Eleni Petaloti)和列奥尼达斯·特兰普基斯(Leonidas Trampoukis)经常往返于希腊和纽约，在哥伦比亚大学(Columbia University)学习建筑学时，他们经常参观隐藏在皇后区北角的野口博物馆(Noguchi Museum)。现在，他们在布鲁克林的“共同兴趣”(Objects of Common Interest)工作室创作的有趣、极简主义的灯具、家具和设计作品，与这位日本雕塑家的作品在一个预约开放的展览中找到了共同语言。博物馆的高级馆长达金·哈特(Dakin Hart)说，佩塔洛蒂和特兰普基斯与野口野口有着共同的感受，那就是“在DNA水平上”打破艺术僵硬的形式和功能。这一点在雕塑花园的装置中尤为明显，在那里，使用特殊配方的秘密工艺制成的乳白色丙烯酸“石头”舒适地放置在野口的自己的石头中实践的岩石，一座10英尺高的充气方尖碑愉快地漂浮在雕塑家悬浮的巨石旁边。野口野口把希腊称为他的“知识家园”，他与希腊的关系以及希腊悠久的艺术历史在整个展览中都很明显，包括一个名为“视觉拼贴画”的在线展览野口在希腊，希腊在野口，还有一套名为《共同兴趣对象》(Objects of Common Interest)的书籍正在编写中，对这个项目进行了扩展。
泰克(Paul Thek)，《无题》(Meat Piece with Chair)(出自“技术圣髑盒”系列)(1966)©Estate of George Paul Thek;来自纽约的亚历山大和博宁
泰克:相对论时钟
直到10月16日，在曼哈顿沃克街47号的Alexander and Bonin
这次展览是对泰克(Paul Thek)作品的一次小型调查，展品从1966年开始，一直到他去世的1988年。正如我们在这里看到的，以及在这位多产艺术家更广泛的作品中看到的，对他来说，媒介是没有限制的，也许是因为，像许多伟大的艺术家一样，泰克和他的实践之间没有障碍，让他的作品具有一种不可伪造的即即性。他的办公室正在展出一件雕塑技术圣髑盒有机玻璃橱窗里的一系列离奇、肉质的造型;其中有他在国外创作的风景画和水彩画，还有他回到纽约后最后几年创作的令人心碎的画作。许多这样的晚期画作都是在报纸上完成的，并在一个小孩子的眼睛水平处展出，前面放着一把学步儿童大小的椅子。尽管泰克与宗教的关系很复杂，但他是一名虔诚的天主教徒——他曾多次尝试加入修道院，但都以失败告终——随着艾滋病将死亡缝进了他的意识结构(他自己在1987年被诊断出患有艾滋病)，他的作品同时也进入了这个奇怪的、孩子般的领域。因为基督曾说过:“你们若不回转，像孩子一样，断不能进天国。”